The Devil Came On Horseback

THE DEVIL CAME ON HORSEBACK

exposes the tragedy taking place in Darfur as seen through the eyes of an American witness who has since returned to the US to take action to stop it.

Using the exclusive photographs and first hand testimony of former U.S. Marine Captain Brian Steidle, THE DEVIL CAME ON HORSEBACK takes the viewer on an emotionally charged journey into the heart of Darfur, Sudan, where an Arab run government is systematically executing a plan to rid the province of it’s black African citizens. As an official military observer, Steidle had access to parts of the country that no journalist could penetrate. He was unprepared for what he would witness and experience, including being fired upon, taken hostage, and being unable to intervene to save the lives of young children. Ultimately frustrated by the inaction of the international community, Steidle resigned and returned to the US to expose the images and stories of lives systematically destroyed.

An INTERNATIONAL FILM CIRCUIT release of a BREAK THRU FILMS production in association with GLOBAL GRASSROOTS & THREE GENERATIONS.
OFFICIAL PRESS KIT

Download The Devil Came On Horseback official press kit here: DCOH Press Kit [PDF]

PRESS and REVIEWS

Manohla Dargis' review in The New York Times
http://movies2.nytimes.com/2007/07/25/movies/25hors.html
John Anderson's feature story in The New York Times
http://www.nytimes.com/2007/07/29/movies/29ande.html?_r=1&ref=movies&oref=slogin
Salon.com
http://www.salon.com/ent/movies/feature/2007/07/25/devil/index.html?source=rss
Filmcritic.com
http://www.filmcritic.com/misc/emporium.nsf/reviews/The-Devil-Came-on-Horseback
New York Times
http://select.nytimes.com/2007/05/14/opinion/14kristof.html?hp
Variety
http://www.variety.com/index.asp?layout=features2007&content=jump&jump=review&dept=berlin&nav=RBerlin&articleid=VE1117932519&cs RottenTomatoes.com
http://www.rottentomatoes.com/m/devil_came_on_horseback/
Ain't It Cool News
http://www.aintitcool.com/node/31856
The Devil Came On Horseback Panel: Mia Farrow Interview
http://www.filmfestivaltoday.com/article_item.asp?id=1013
Cinematical Sundance Review: The Devil Came on Horseback
http://www.cinematical.com/2007/01/22/sundance-review-the-devil-came-on-horseback/
eFilmCritic.com
http://efilmcritic.com/review.php?movie=15875
Eye for Film
http://www.eyeforfilm.co.uk/reviews.php?id=5869
Variety
http://www.variety.com/review/VE1117932519.html?categoryid=1263&cs=1
Cinematical Interview w/Annie Sundberg & Brian Steidle
http://www.cinematical.com/2007/01/29/sundance-video-interview-the-devil-came-on-horseback/
Hot Docs
http://hotdocs.bside.com/?mediaTab=reviews&_view=_filmdetails&filmId=15410846
Film Threat
http://www.filmthreat.com/index.php?section=reviews&Id=9658
Global Media Project
http://www.watsonblogs.org/globalmedia/2007/03/the_devil_came_on_horsebackrev.html
Film Arts Foundation At Sundance 2007
http://filmartsatsundance.blogspot.com/2007/01/capsule-review-devil-came-on-horseback.html
Now Magazine
http://www.nowtoronto.com/issues/2007-04-19/movie_reviews8.php
GreenCine Daily
http://daily.greencine.com/archives/003133.html
Hot Docs
http://hotdocs.bside.com/?_view=_filmdetails&filmId=15410846
Spout.com: The Reeler Review
http://www.spout.com/blogs/thereeler/archive/2007/05/03/8079.aspx
Indiewire.com: Annie Sundberg chats with Ira Glass
http://blogs.indiewire.com/parkcity/archives/cat_iw_video.html
Indiewire.com: Mia Farrow Talks about the film
http://blogs.indiewire.com/parkcity/archives/012259.html
Film Festival Today: Mia Farrow Interview
http://www.filmfestivaltoday.com/article_item.asp?id=1013
Film Festival Today: David Brown Interview
http://www.filmfestivaltoday.com/article_item.asp?id=1016
Film Festival Today: David Rubenstein Interview
http://www.filmfestivaltoday.com/article_item.asp?id=1011
That Other Paper SXSW Review
http://thatotherpaper.com/austin/reviews/more_sxsw_film_reviews
The Reeler New York City Cinema
http://www.thereeler.com/the_screening_room/

AWARDS

WINNER: SEEDS OF WAR AWARD Full Frame Documentary Film Festival
WINNER: FULL FRAME/WORKING FILM AWARD Full Frame Documentary Film Festival
WINNER: WITNESS Award SilverDocs Film Festival 2007
WINNER: Lena Sharpe / Women in Cinema Persistence of Vision Award / Seattle International Film Festival 2007
WINNER: Adrienne Shelly EXCELLENCE IN FILMMAKING Award /Nantucket Film Festival.

http://www.thedevilcameonhorseback.com/
http://www.sundance.org/docsource/filmmakers/the-devil-came-on-horseback

http://criticaldocs.wordpress.com/2008/06/25/the-devil-came-on-horseback-2007/
http://documentariesonline.net/2009/11/the-devil-came-on-horseback/

ดูเรา ดูเขา ดูเรา การดิ้นรนเพื่อเป็น “สากล” ของหนังไทย*

Somewhere over the rainbow: รุ้งหลากสี หนังไทยหลายจินตนาการ*
เรเชล แฮร์ริสัน เรื่องจากปก

* บทความนี้เป็นการเรียบเรียงและสรุปความเป็นภาษาไทยโดย วริศา กิตติคุณเสรี จากบทความชื่อ “ ‘Somewhere over the rainbow’: global projections/local allusions in Tears of the Black Tiger/Fa thalai jone” โดย เรเชล แฮร์ริสัน

ฟ้าทะลายโจร หรือชื่อในพากย์อังกฤษ Tears of the Black Tiger (กำกับโดยวิศิษฏ์ ศาสนเที่ยง – 2543) สร้างประวัติศาสตร์ให้แก่วงการหนังไทยด้วยการเป็นหนังไทยเรื่องแรกที่ได้ออกฉายในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ปี 2001 นักวิจารณ์หลายคนในเทศกาลคราวนั้นมองว่าหนังเรื่องนี้เป็นหนังโพสต์โมเดิร์นที่มีความโดดเด่นเฉพาะตัวและยังส่อแววของความเป็นหนัง “คัลท์” อีกด้วย อย่างไรก็ตาม ความชื่นชมดังกล่าวตรงข้ามอย่างสิ้นเชิงกับกระแสตอบรับของผู้ชมในเมืองไทย ซึ่งต้องถือว่า ฟ้าทะลายโจร ล้มเหลวในเชิงพาณิชย์เพราะแทบจะไม่สามารถทำรายได้คืนทุนในการทำให้หนังเรื่องนี้สามารถมีที่ทาง น่าดึงดูด และเป็นที่เข้าใจได้สำหรับผู้ชมต่างประเทศนั้น ผู้กำกับวิศิษฏ์ ศาสนเที่ยง เดินตามกระแสที่มุ่งสู่ตลาดโลกเช่นเดียวกับหนังไทยสมัยใหม่เรื่องอื่นๆ ก่อนหน้าของบรรดาผู้ที่ได้รับการขนานนามให้เป็นผู้กำกับอะวองต์การ์ดของไทยแห่งปลายศตวรรษที่ 20/ต้นศตวรรษที่ 21 ไม่ว่าจะเป็น นนทรีย์ นิมิบุตร, เป็นเอก รัตนเรือง, อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล, ยงยุทธ ทองกองทุน และยุทธเลิศ สิปปภาค
...

“เราเป็นสากลแล้ว เราไม่ใช่คนแปลกหน้าอีกต่อไป”เทศกาลเมืองคานส์อาจจะเป็นเพียงหนึ่งในเทศกาลหนังนานาชาติอีกจำนวนมาก แต่การที่ Tears of the Black Tiger เป็นหนังไทยเรื่องแรกที่ได้รับคัดเลือกให้เข้าฉายในเทศกาลนี้ ย่อมถือว่ามีนัยยะสำคัญเป็นพิเศษสำหรับประเทศไทยซึ่งปรารถนาจะยกระดับชื่อเสียงทางวัฒนธรรมของตัวเองสู่โลกสากล ใช่แต่เพียงเท่านั้น หนังเรื่องนี้ยังได้รับการชื่นชมและต้อนรับอย่างอบอุ่นจากนักวิจารณ์ทั้งหลาย ปีเตอร์ แบรดชอว์ ถึงกับเขียนวิจารณ์ในหนังสือพิมพ์ The Guardian ของอังกฤษว่า “หนังคัลท์ฮิตของเทศกาลเมืองคานส์ปีนี้ย่อมได้แก่ Tears of the Black Tiger ที่แสนประหลาดอัศจรรย์และสำราญใจอย่างพิสดารยิ่ง” (Bradshaw 2001:1) ปฏิกิริยาตอบรับของแบรดชอว์ต่อหนังเรื่องนี้ เป็นไปในทางเดียวกับของสื่อมวลชนส่วนใหญ่ในเทศกาลเมืองคานส์ครั้งนั้น และส่งผลให้บริษัทมิราแมกซ์ของอเมริการีบคว้าลิขสิทธิ์ Tears of the Black Tiger มาจัดจำหน่าย อีกทั้งในปีเดียวกัน Tears of the Black Tiger ยังกลายเป็นหนังไทยเรื่องแรกที่ได้เข้าฉายในโรงหนังทั่วเกาะอังกฤษและออกอากาศทางเครือข่ายโทรทัศน์ช่อง 4 และช่องดิจิตอล BBC 4 ของอังกฤษด้วย

...

ไนเจล แอนดรูว์ ผู้สื่อข่าวของ Financial Times ถึงกับยกย่องว่าวิศิษฏ์เป็นผู้ปักหมุด “ประเทศใหม่ลงในแผนที่โลกของภาพยนตร์” (Andrews 2001: 18) ทั้งยังย้ำถึงความสามารถของหนังในการทำให้ชื่อเสียงของประเทศแม่ปรากฏต่อนานาชาติ อันเป็นการสถาปนาสถานะของประเทศไทยให้เป็นชาติสมัยใหม่ (และ/หรือหลังสมัยใหม่) ในเวทีโลก ดังที่วิศิษฏ์เองได้แสดงความยินดีไว้ในบทสัมภาษณ์ต่อหนังสือพิมพ์ Nation ว่า “เราเป็นสากลแล้ว เราไม่ใช่คนแปลกหน้าอีกต่อไป” (The Nation/AsiaNews Network, 18 May 2001)

...

สายธารประวัติศาสตร์ว่าด้วยการตลาดของความเป็นชาติและการสังวาสกับตะวันตก

ทัศนะต่อเส้นทางและศักยภาพของหนังไทยสมัยใหม่ที่จะก้าวไปสู่เวทีสากลดังกล่าวของวิศิษฏ์ ศาสนเที่ยง ซึ่งนำเสนอออกมาขณะที่หนังของเขากำลังประสบความสำเร็จในโลกตะวันตก สะท้อนถึงการที่เขาเอาตัวเองเข้าไปผูกกับวาระแห่งชาติทางการเมือง-วัฒนธรรมในระดับที่กว้างกว่านั้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ดังที่อาดาดล อิงคะวณิช และริชาร์ด แมคโดนัลด์ เคยวิเคราะห์ถึงแบบแผนที่คล้ายคลึงกันนี้ในกรณีกระแสตอบรับของผู้ชมอังกฤษต่อหนังไทยเรื่อง สตรีเหล็ก ว่า

...

..หลายประเทศที่เพิ่งจะนำหนังเข้าสู่ตลาดสากล มีสถานะที่ตกเป็นรองในระบบโลก นี่เป็นข้อเท็จจริงที่ไม่ได้เกิดขึ้นในด้านเศรษฐกิจและการเมืองเท่านั้น แต่ที่สำคัญยังรวมถึงด้านวัฒนธรรมด้วย ชาติที่อยู่ขอบนอกของศูนย์กลางอำนาจ มีช่องทางน้อยมากสำหรับการนำเสนอภาพลักษณ์ตัวเอง (self-representation) ในสื่อระดับโลก ภาพลักษณ์ของประเทศเหล่านี้จึงมักจะถูกลดทอนเป็นอย่างมาก ด้วยเหตุนี้ ผู้กำกับรายที่ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์สากล จึงเลี่ยงไม่ได้ที่จะต้องแบกภาระการเป็นตัวแทนของชาติ ดังจะเห็นได้จากการที่รัฐมักเข้ามาอ้างความสำเร็จของหนังเหล่านี้ว่าเป็นสัญลักษณ์แสดงถึงการที่ชาตินั้นๆ สามารถมีตำแหน่งแห่งที่ของตนในท่ามกลางประชาคมโลกในฐานะชาติสมัยใหม่ โดยไม่นำพาว่าผู้กำกับส่วนใหญ่มักลังเลกระอักกระอ่วนใจที่จะชูธงแห่งความเป็นชาติเช่นนั้น การที่คนทำหนังคือคนที่ทำงานกับสื่อซึ่งมีความแนบแน่นกับสภาวะความเป็นสมัยใหม่ คือเป็นสื่อที่มีการเปลี่ยนแปลงด้านนวัตกรรมเทคโนโลยีตลอดเวลา จึงอาจเป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้พวกเขาไวต่อการต้องรับบทผู้นำเสนอการเทียบเคียงชาติของตนกับชาติอื่นๆ ที่ทรงอำนาจกว่าในเวทีโลก อ่านบทความฉบับเต็มได้จากวารสาร อ่าน
http://www.readjournal.org/read-journal/2009-01-vol-4/sakon/

“Somewhere Over the Rainbow”: Global Projections/Local Allusions in ‘Tears of the Black Tiger’/Fa thalai jone
Harrison, Rachel (2007) '“Somewhere Over the Rainbow”: Global Projections/Local Allusions in ‘Tears of the Black Tiger’/Fa thalai jone.' Inter-Asia Cultural Studies, 8 (2). pp. 194-210.
Full text not available from this repository.

Abstract
When director Wisit Sasanatieng's retro cowboy flick Fa thalai jone (2000) became the first Thai film to be screened at the Cannes Film Festival in May 2001, under the English-language title Tears of the Black Tiger, Thai cinema seemed to have truly 'gone international'. This paper examines the striking disparity, however, in the reception of the film by local and global audiences, to the extent that Fa thalai jone and Tears of the Black Tiger might arguably be understood as two discrete and divergent cinematic texts at the level of viewer signification. For Western critics, 'Tears…' is unquestionably a piece of postmodern filmmaking, awash with surface aesthetic appeal, intertextual richness and an apparently unrelenting obsession with style that is seemingly devoid of an original reference point. Fa thalai jone, by contrast connotes distinct meanings for Thai audiences, who are more fully attuned to the original references the film pursues and able to read the aesthetic appeal it has to offer in a framework beyond that of the dominant 'force field' of interpretation that postmodernism has come to be in the West. Instead Fa thalai jone offers a homage to Thailand's cinematic past, posing as a 'genuine Thai film' (phaphayon thai thae) and comprehended in terms of an alternative dominant force field of meaning, that of traditionalism and reverence for the past. This paper examines the ways in which Tears of the Black Tiger/Fa thalai jone straddles two alternative interpretive positions in an accomplished move on the part of the director to pursue the globally focused aspirations of modern Thai cinema while remaining idiosyncratically faithful to local sensibilities.

http://en.scientificcommons.org/rachel_harrison

http://www.rachelvharrison.com/1personalprofile.html

tattoo

Archaeologists discovered this tattoo-ed mummy with semi-precious gemstone and gold jewelry from the pre-Columbian Moche civilization in Peru.

Accompanied by unusual burial items, such as weapons of war and the skeleton of a child with a noose around its neck, the mummy, a woman approximately 30 years old when she died, was discovered last year by a group of Peruvian and U.S. archaeologists at the ancient site of El Brujo (The Wizard) on the coast of northern Peru, near Trujillo.

Her body was wrapped in hundreds of meters (yards) of cotton cloth, and near where it was found lay the skeleton of a youth offered in sacrifice with a rope still around its neck.
Jewelry made of semi-precious gemstones and fine gold was also found at the site, as were other objects like gold sewing needles and raw cotton.

The archaeologists were surprised to find buried with the mummy two ceremonial war clubs and 23 spear throwing implements, normally found only in the graves of Moche men.
"Perhaps she was a female warrior, or maybe the war clubs and spear throwers were symbols of power that were funeral gifts from men," said John Verano, a physical anthropologist from Tulane University in the United States.
















In Samoa, tattoos denote rank. When you are consecrated a chief you go through a very painful process wherewith you are endowed with a specific tattoo which extends from knee-caps to rib cage.

Were these beasts simply imaginary? Or were their origins to be found deeper in the human psyche? Were they ?imaginal? ? did they arise unbidden from some subtle realm from which we derive our humanity? To an ancient, the skin might have been perceived as the boundary between ?inner and outer? ? between that which he did and didn?t understand. Our ancestors may have deployed these fantastical creatures to patrol this vulnerable membrane, this liminal zone between worlds.

?Their adornment of the human skin thus serves to draw attention to ? and to reinforce the central significance of ? this boundary between the chaos beyond, transgressed by the tattooing but thereafter protected by the powerful and dangerous entities.?
(The Archeology of Death and Burial, M. Pearson, 2002, Texas A&M University Press)
http://www.vanishingtattoo.com/ancient_tattoos.htm

Taiwan, France / 2009 / 141min / 35mm / Colour
Original Title : Visage
Language : French, Taiwanese
Genre : Drama
Director : Tsai Ming-liang
Screenwriter : Tsai Ming-liang
Cinematographer : Pen-jung Liao
Editor : Jacques Comets
Music : Jean-Claude Petit
Cast : Kang-sheng Lee, Fanny Ardant, Jean-Pierre Leaud, Yi-Ching Lu, Laetitia Casta
Screening Date : 07.11.09 (21:00) Venue : Paragon 13
Screening Date : 09.11.09 (13:15) Venue : Paragon 13

Synopsis
Taiwanese filmmaker makes a film based on the myth of Salome at the Louvre. Even though he speaks neither French nor English, he insists on giving the part of King Herod to the French actor Antoine. To give the film a chance at the box-office, the production company gives the role of Salomé to a world famous model. But problems arise as soon as filming begins…
Amidst all this confusion, the director suddenly learns of his mother’s death. The producer flies to Taipei, to attend the funeral. The director falls into a deep sleep where his mother’s spirit does not seem to want to leave her old apartment. The producer has no choice but to wait, alone and lost in a strange city.
As after a very long voyage, filming will resume with all who were lost in the underground of the Louvre.












http://www.worldfilmbkk.com/
http://www.worldfilmbkk.com/theprograms_sections.php
http://filmsick.exteen.com/20091104/it-snot-a-problem-of-the-film-it-s-the-film-culture

OHMY GOD 1 Filmmaker 23 Countries 1 Question

Oh My God In theaters: November 13, 2009

Genre:Documentary
Director:Peter Rodger
Cast:David Copperfield, Hugh Jackman, Sir Bob Geldof, Ringo Starr, Jack Thompson, Seal

In every corner of the world, there’s one question that can never be definitively answered, yet stirs up equal parts passion, curiosity, self-reflection and often wild imagination: “What is God?” Filmmaker Peter Rodger explores this profound, age-old query in the provocative non-fiction feature “Oh My God.” This visual odyssey travels the globe with a revealing lens examining the idea of God through the minds and eyes of various religions and cultures, everyday people, spiritual leaders and celebrities.

His goal: to give the viewer the personal, visceral experience of some kind of reasonable, meaningful definition of one of the most used—some might say overused—words in most every language. Rodger’s quest takes him from the United States to Africa, from the Middle East to the Far East, where such fundamental issues as: “Did God create man or did man create God?, “Is there one God for all religions?” and “If God exists, why does he allow so much suffering?” are explored in candid discussions with the various Christians, Catholics, Muslims, Jews, Hindus, Buddhists and even atheists the filmmaker meets along the way. But maybe it’s former Beatle Ringo Starr who sums it up best here when he simply says, “God is love.” Rodger would like viewers to come away with a feeling of having an amazing
journey - seeing places they would never see normally, hearing music that inspires and words that educate, bringing understanding and tolerance of other individuals that in turn richens their own existence. “Oh My God” stars Hugh Jackman, Seal, Ringo Starr, Sir Bob Geldof, Princess Michael of Kent, David Copperfield and Jack Thompson.













http://www.apple.com/trailers/independent/ohmygod/#

Oh My God
Director: Peter RodgerUSA 2009 93 minsLanguage: English

We are experiencing days of religious turmoil, of fundamentalism and the breakdown of spirituality through technology and reason. After the collapse of the piety that was rooted in myth, cult, occult, and ancient religions, Peter Rodger asks,"What is God?"

Over three years the director travelled across 23 countries asking this question to children, religious leaders, celebrities, fanatics, and to the common man. The results of this journey are sometimes predictable, sometimes surprising. We are conditioned as human beings - influenced by our parents, schools, and the religious beliefs of our home countries. If we have a religion, perhaps we should spend longer studying our chosen belief instead of blindly following other human beings who claim to have the authority of God. It seems evident that Man has taken the power and concept of God and politicized it for agendas that are the antipathies to the dignity and tolerance that the prophets of all the major religions preached in their day. JI

The screening will be followed by a discussion with Simon Keys, Director of Saint Ethelburga's Centre for Peace and Reconciliation, Fuad Nahdi, Director of the Radical Middle Way and Rabbi Dr Jonathan Romain MBE, Minister of Maidenhead Synagogue, writer and broadcaster.

http://omgmovie.com/blog/
http://omgmovie.com/?page_id=28

I was frustrated with the childish schoolyard mentality that permeates this world - I call it the "My God Is Greater Than Your God" syndrome - where you have grown men flying airplanes into buildings shouting "God is Great" - where you have the leader of the free world telling the BBC in 2003 that he invaded Iraq because God told him to - where you have the constitution of a country (Iran) that dictates that its supreme leader is God's representative on earth - where you have young men and women blowing themselves up (and innocent others) to buy a place into heaven. None of these concepts made any sense to me. Does it matter what I believe? Does it matter what you believe? And what is this entity that goes by the name of God, that seems to bring about so much friction, hurt and pain? So I decided to go around the world and ask people what they think.













Over a three-year period I traveled across 23 countries asking children, religious leaders, celebrities, fanatics and the common Man what God means to them. Along the way I experienced an incredible array of faith expressions and had no small number of unforgettable adventures.
The film is a result of this journey. It is not about religion per se; it is about what God means to people throughout our human family. I needed to explore and discover for myself whether religion and religious people were the cause of all the world’s woes. And, as a person who wrestles with faith, I needed to determine whether God created man or man created God.

PETER RODGER – PRODUCER/WRITER/DIRECTOR
Peter Rodger grew up looking through a camera lens. As a teenager, the award-winning British director honed his skills by assisting his father, George Rodger, the renowned photo-journalist and co-founder of Magnum Photos.

After completing his education at England's Maidstone College of Art, his skill with the lens made him one of the most sought-after talents in the European and United States Advertising Industry, shooting numerous car, clothing and cosmetics companies' print and commercial campaigns in over forty different countries.
Peter has exhibited his fine art work all over the world and has won numerous awards for his filmed work.

Peter has penned seven screenplays – including “Bystander” – to be shot 2010; “Comfort of The Storm” – entering pre-production Autumn 2009 and “Publication Day” – In development.
After two-and-a-half years of filming across 23 countries, Peter has just completed producing and directing the epic non-fiction film entitled “Oh My God” – which explores people’s diverse opinions and perceptions of God.

http://www.peterrodger.com/pr/pr_index.htm
http://www.peterrodger.com/
http://vodpod.com/watch/675870-video-oh-my-god-a-film-by-peter-rodger-omg-documentary-faith-religion-he-dailymotion-share-your-videos
http://www.metacafe.com/tags/peter_rodger/newest/ http://www.metacafe.com/watch/1319233/oh_my_god_a_film_by_peter_rodger/
http://www.spiritfestival.co.il/agallery%20presentation/c16377.php

Oh, My GodPeter RodgerUSA, 200990 minDocumentaryEnglish, Hebrew subJerusalem Film Festival

Oh My God asks people from all walks of life, from celebrities, to the religious, to atheists and the common Man - the question - What is GodWe are experiencing days of religious turmoil, of fundamentalism, fanaticism, and the breakdown of spirituality through technology and reason. After the collapse of the piety that was rooted in myth, cult, occult, and ancient religions, I ask, “What is Godhttp://www.ohmygod-film.com/Sep.10.09 at 10:00Sep.12.09 at 18:30

Over three years, I traveled across 23 countries asking this question—from children; to religious leaders; to celebrities; to fanatics, and the common man. The film is not about religion and the tribes in which people eke out their lives, but about what God means to people. The results of this journey are sometimes predictable, sometimes surprising. We are conditioned as human beings—influenced by our parents, schools, and the religious beliefs of our home countries. If we have a religion, perhaps we should spend longer studying our chosen belief instead of blindly following other human beings who claim to have the authority of God. It seems evident that Man has taken the power and concept of God and politicized it for agendas that are the antipathies to the dignity and tolerance that the prophets of all the major religions preached in their day. Did Man create God, or did God create Man

Peter Rodger grew up looking through a camera lens. As a teenager, the award-winning British director and photographer honed his skills by assisting his father, George Rodger, the renowned photo-journalist and co-founder of Magnum Photos.

After completing his education at England's Maidstone College of Art, his skill with the lens made him one of the most sought-after talents in the European and United States Advertising Industry, shooting numerous car, clothing and cosmetics companies' print and commercial campaigns in over forty different countries. He has shot for such diverse clients such as Mercedes, Save the Children Fund, City National Bank, Coca Cola, Toyota, Microsoft, Infiniti, Lexus, Buick, Acura, Honda, Volvo, Land Rover, Fendi, Xavier Laurent Perfume, Apple Computers, University of Houston, Kodak, Freizenet Champagne, General Electric, Audi and Canon Cameras.

An accomplished writer, Peter has written several screenplays. Next spring, Peter is set to direct his first full-length feature film from his script, COMFORT OF THE STORM. Set in Pittsburgh, the film follows the life pains of a shy girl who holds the secret to the salvation of her dismantled and scarred family, but only realizes it after learning the communication of music.

Peter has exhibited his fine art work all over the world and has won numerous awards for his filmed work. CLICK HERE FOR LIST
Currently Peter is shooting a feature-length documentary across the world exploring individuals' relationships with God.

http://www.cinemaniablog.com/post/942/oh-my-god-la-humanidad-responde-a-la-pregunta-que-es-dios

Anna and the king